El curso ofrece ofrece una introducción a la teoría y práctica del arte contemporáneo desde América Latina. A partir de una reconstrucción histórica y tomando en cuenta los procesos de la globalización que han marcado la segunda mitad del siglo XX.

El curso plantea la necesidad de enfatizar las estrategias críticas, el pluralismo y la singularidad con que las prácticas contemporáneas desde América Latina han invertido en el moderno imaginario de la emancipación político – cultural de Occidente.

La modalidad del curso ofrece a los participantes realizar las actividades de forma independiente y en colaboración con otros, siempre acompañados por tutores especialistas a distancia y en videollamadas con horarios flexibles de acuerdo con el calendario propuesto.

• Desplazar, mediante una perspectiva a un tiempo histórica y teórica, las suposiciones y expectativas más frecuentes respecto a la identidad del “arte latinoamericano”
• Reconocer la pluralidad y apertura de las prácticas artísticas en Latinoamérica, resaltando la singularidad estética y crítica de los casos estudiados más allá de la geografía y de los límites políticos y territoriales del Estado-nación.
• Orientar el estudio y la interpretación del arte contemporáneo situado en América Latina hacia la discusión de la enseñanza y la investigación artística en condiciones de precariedad generalizada y creciente desigualdad social
• Formar  intérpretes activos del arte contemporáneo que sean capaces de integrar sus estudios de arte en proyectos singulares y relevantes para las sociedades latinoamericanas.

Módulo I El arte de hacer(se) lugar

Módulo II Hacerse contemporáneos: desbordamientos del arte moderno en América Latina

Módulo III Aquí y ahora: des-identificar el presente

Módulo IV Prácticas locales en un orden global

**El curso tendrá algunas sesiones en videollamada que serán organizadas por los tutores.