Este taller, propone al alumno la creación de textos, música y personajes para ser representados por una compañía o intérpretes unipersonales de cabaret, a partir de la síntesis de posturas personales con respecto al entorno político y social particular de la, o, él participante. Proponemos estimular la búsqueda de un humor crítico y socialmente responsable para ser montado en espacios escénicos no convencionales intervenidos en su localidad. Este taller comprende contenidos teóricos, referencias en texto y video, actividades y ejercicios prácticos para concretar un discurso cabaretero de transformación social.

Cada unidad de estudio estará disponible consecuentemente acorde a las etapas por las que se desarrolla la dramaturgia para un espectáculo de cabaret, así como al avance sistemático de cada participante, conforme apruebe su autoevaluación.

Este taller para su mejor aprovechamiento, contará con dos grupos: básicos y avanzados.

Proporcionar herramientas teóricas y prácticas para conceptualizar, analizar y realizar textos para espectáculos de cabaret que reflejen la necesidad de expresión de una postura personal de orden social y/o político desde el humor, abordando o interviniendo espacios escénicos no tradicionales como cafés, restaurantes, espacios públicos en ciclo nocturno o casas de cultura.

El curso está organizado en cinco unidades de estudio, a través de los cuales el participante pondrá en práctica los conocimientos adquiridos.

Unidad 1.  El cabaret: origen y formas.

Unidad 2. Estableciendo la anécdota y un género.

Unidad 3.  El humor y la provocación.

Unidad 4.  Los personajes en el cabaret.

Unidad 5. La inclusión de la música y el público fuera de la cuarta pared.